Arte brasileira

contemporânea​

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Ministrado por

Daniela Labra e aula temática com professor/a especial 

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Este curso de seis aulas parte da reflexão crítica ao legado do concretismo e neoconcretismo no final dos anos 1950 para avançar pela arte conceitual e política nos anos 1960-70, a arte neo-pop dos anos 1980, a globalização dos mercados nos anos 1990-2000, o fenômeno dos coletivos artísticos, a revigoração da performance arte, a internacionalização da arte brasileira, os cenários políticos nacionais e internacionais para o artista brasileiro e as linhas de pensamentos contra-hegemônicos que acompanham o fazer artístico contemporâneo.

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PROGRAMA

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Aula 1 

Introdução: "Surto modernizante"; Concretismo à brasileira e representações de Brasil. As Bienais de São Paulo entre 1951-1959; O design gráfico moderno no Brasil; As primeiras instituições de arte moderna.
 

Aula 2  

O Neoconcretismo como vanguarda moderna original: nasce um cânone; Cenários midiáticos e políticos; a poética e crítica de Ferreira Gullar – da teoria do não-objeto ao CPC da UNE. A Nova Objetividade Brasileira (1967).

 

Aula 3 

Arte conceitual, ações políticas e censura de Estado; A Bienal da Bahia (1966), 10a Bienal de São Paulo (1969); os Domingos da Criação (1971), 1a Bienal de Arte Latino-Americana de São Paulo (1978); JACA - Jovem Arte Contemporânea e outros.

Aula 4 

Pop e neo-expressionismo na pintura, arte urbana, performance e cenas multimídia nos anos 1980. Anos 1990: 24a Bienal de São Paulo (1998) e a internacionalização do sistema da arte.  

Aula 5

Século XXI - Sistema de arte global, contexto local, mercado geral: Institucionalização e descolonização de discursos e práticas artísticas.

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Aula 6

Narrativas contra-hegemônicas na arte brasileira hoje. Aula temática com Bitu Cassundé (Várzea Alegre/CE, 1974), curador, pesquisador, educador. É Gerente de Patrimônio e Memória do Centro Cultural do Cariri (Crato/CE).​

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