Cursos regulares
Os cursos regulares são aqueles que estarão sempre disponíveis no Zait. São oferecidos primeiramente online ao vivo, e depois oferecidos para compra online, sem a interatividade com a professora. Para os alunos dos cursos ao vivo, as aulas online são adquiridas automaticamente. Contudo, um canal de comunicação sempre estará aberto para comentários e consultas acerca dos conteúdos das aulas, de todos os cursos, na comunidade do Zait.
Ao matricular-se no Zait o aluno torna-se automaticamente membro da plataforma, com acesso livre a uma biblioteca virtual em permanente atualização, com acervo audio visual, textual, sonoro e outros.
Os cursos regulares têm carga horária de dez horas, distribuídos em cinco aulas de duas horas, uma vez na semana.
Valor dos Cursos
Cursos Regulares de 5 semanas
Carga horária: 10 horas
Curso pré-gravado: R$ 380,00 à vista; R$ 450,00 parcelado em até 3 vezes.
Há também a opção de assistir a aula ao vivo e, neste caso, interagir com a professora
Curso ao vivo: R$ 450,00 à vista; R$ 520,00 parcelado em até 3 vezes.
Plataforma de estudos
em arte contemporânea
ZAIT é uma plataforma de estudos dedicada ao conhecimento geral e aprofundamento de questões da teoria e prática das artes contemporâneas. Oferece cursos temáticos com embasamento histórico, conceitual, sócio-político, estético, filosófico e outros. Os cursos são ministrados pela curadora e pesquisadora Daniela Labra e professores convidados. Em 2021 iniciamos uma parceria com a revista seLecT, para cursos de teoria e prática da escrita crítica, cultural e artística. Oferecemos aulas com profissionais de excelência no meio cultural, acadêmico e das artes, com atuação interdisciplinar e transnacional.
ZAIT é uma plataforma de estudos dedicada ao conhecimento geral e aprofundamento de questões da teoria e prática das artes contemporâneas. Oferece cursos temáticos com embasamento histórico, conceitual, sócio-político, estético, filosófico e outros. Os cursos são ministrados pela curadora e pesquisadora Daniela Labra e professores convidados. Em 2021 iniciamos uma parceria com a revista seLecT, para cursos de teoria e prática da escrita crítica, cultural e artística. Oferecemos aulas com profissionais de excelência no meio cultural, acadêmico e das artes, com atuação interdisciplinar e transnacional.
Decolonize This Place. Foto: ArtNews
Artivismos digitais: práticas artísticas e ativistas em rede
INÍCIO 15 DE MARÇO!
Ministrado por
Nathalia Lavigne e professora convidada Larissa Macêdo
O curso propõe o debate e a análise de algumas práticas artísticas e ativistas compartilhadas nas redes sociais. Práticas que se formam a partir de agenciamentos fora do eixo hegemônico das artes e são ativadas por proposições artísticas que evidenciam as potencialidades dessas redes como um lugar de produção, crítica e expansão da arte na atualidade. Com isso, o curso contempla também uma reflexão sobre processos decoloniais e contracoloniais na arte e em suas instituições. Em um contexto no qual os museus são entendidos como espaços de comunicação, a forma como as instituições lidam com a disseminação de novos discursos passa a ser indissociável de suas ações e estruturas.
As aulas são expositivas com apresentação do conteúdo em formato digital, debates e indicações de leituras.
Serão discutidos temas como:
- Agenciamento, práticas artísticas e colaborativas em rede;
- Perspectiva contracolonial para pensar a arte, as tecnologias e as redes sociais;
- Operador conceitual das encruzilhadas;
- Redes sociais, inteligência artificial e racismo algorítmico;
- Colonialismo de dados e práticas que lidam com censura e/ou vigilância;
- Crítica institucional e descolonização;
- Pandemia de COVID-19 e as práticas artísticas compartilhadas nas redes sociais;
- Artistas e coletivos que utilizam as redes sociais como forma de ativismo e produção artística na atualidade.
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PROGRAMA
AULA 1
Introdução: Arte e ativismos nas redes sociais com Nathalia Lavigne
Discussão inicial sobre agenciamento e exemplos de artistas e coletivos que utilizam as redes sociais como forma de ativismo e produção artística na atualidade, com exemplos que serão aprofundados ao longo do curso. Introdução ao conceito de Crítica Institucional; associação com o discurso decolonial de grupos como Decolonize This Place e análise de como o movimento ganhou força nas redes.
AULA 2
Arte e redes sociais a partir de uma perspectiva contracolonial; Encruzilhadas e racismo algorítmico com Larissa Macêdo
Introdução à perspectiva contracolonial; a importância dessa perspectiva para pensar a arte, as tecnologias e as redes sociais e de romper com epistemicídios para expandir a compreensão dos trabalhos de artistas negros e indígenas brasileiros. Operador conceitual das encruzilhadas para pensar as práticas artísticas, a inteligência artificial e o racismo algorítmico nas redes sociais.
AULA 3
Autonomia e controle
Discussão sobre o conceito de colonialismo de dados (Mejias e Couldry, 2018) e práticas que lidam com censura e/ou vigilância. Paralelo com inserções midiáticas nos anos 1970-1980 no contexto brasileiro e ações que utilizaram intervenções e escritos urbanos em espaços públicos.
AULA 4
Arte, ativismos e pandemia com Nathalia Lavigne
Impactos da pandemia de COVID-19 nas práticas artísticas compartilhadas nas redes sociais e artivismos em rede pós-Covid no Brasil e no mundo.
Nathalia Lavigne é pesquisadora, jornalista e curadora. É doutoranda pela FAUUSP, mestre em Teoria Crítica e Estudos Culturais pela Birkbeck, University of London, e graduada em Jornalismo pela PUC-RJ. Sua pesquisa de doutorado trata da musealização dos espaços expositivos e práticas de contracolecionismo no Instagram, entendido como um arquivo instantâneo, instável e muitas vezes involuntário. Atualmente vive em Berlim, após um período como pesquisadora visitante da Humboldt Universität zu Berlin, contemplada com uma bolsa da DAAD em 2021. Como curadora, realizou exposições como "Against, Again: Art Under Attack in Brazil" (Anya and Andrew Shiva Gallery, CUNY University, New York, 2020) e "Táticas de Desaparecimento" (Paço das Artes, 2021, São Paulo). Escreve para veículos como Artforum, Contemporary And, ZUM, Folha de São Paulo e revista Select.
Larissa Macêdo é curadora, crítica, professora e pesquisadora, doutoranda e mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. Desenvolve uma pesquisa de doutorado relacionada às práticas artísticas nas redes sociais. É uma das criadoras do projeto <ATER> (@projetoater) que tem como objetivo evidenciar os impactos da inteligência artificial na produção de artistas racializadas nas redes sociais. Também é professora dos cursos de graduação e pós-graduação de Licenciatura em Artes, Design, Comunicação Social e Moda da Belas Artes e realiza palestras, cursos e oficinas com temáticas voltadas às redes sociais, às novas estéticas, aos modelos de produção artísticos e multimídia, e às práticas político-sociais e curatoriais multidisciplinares.
15 - 29 de Março de 2023
Quartas-feiras, das 19h às 21h e Sábado 18/3 das 11h às 13h (Horário de Brasília)
4 encontros (carga horária de 8 horas)
Acesso às aulas ao vivo, gravações e fórum de conteúdos do curso por 3 meses
VALOR: R$500
Parcelamento pelo PagSeguro e PayPal